AUTORSKIE PROJEKTY
Muzyka. Szkło. Obraz. Emocje.
Tworzymy koncerty, których nie da się tylko wysłuchać. Trzeba ich doświadczyć.
Fundacja PROSTO DO UCHA tworzy autorskie interdyscyplinarne widowiska, w których muzyka kameralna spotyka się ze sztuką szkła, fotografią artystyczną, słowem i obrazem.
Nie tworzymy oprawy do koncertu. Tworzymy całość.
Każdy nasz projekt powstaje od pierwszego pomysłu jako spójna koncepcja artystyczna. Muzyka, szklane obiekty, kostiumy, fotografia i warstwa wizualna są projektowane tak, aby wzajemnie się przenikały i opowiadały tę samą historię.
To autorski format koncertu - widowiska, którego znakiem rozpoznawczym jest obecność specjalnie projektowanej dla danego projektu szklanej biżuterii artystycznej.
SZKŁO TWORZONE SPECJALNIE DLA NAS
Szklane obiekty nie są dodatkiem ani dekoracją. Do każdego projektu powstaje oryginalna kolekcja obiektów szklanych, zaprojektowana przez wrocławską artystkę Katarzynę Gemborys specjalnie w odpowiedzi na temat, muzykę i charakter konkretnego widowiska. Każda forma, linia, faktura i sposób odbijania światła mają swoje miejsce w opowieści. Szkło staje się kostiumem, scenografią, rzeźbą i jednocześnie nośnikiem emocji.
Każdy projekt otrzymuje własny język szkła.
To właśnie połączenie żywej muzyki, autorskich obiektów szklanych tworzonych specjalnie dla danego widowiska oraz fotografii artystycznej stanowi jeden z najbardziej charakterystycznych elementów naszej twórczości.
FOTOGRAFIA – DRUGIE ŻYCIE WIDOWISKA
Każdemu projektowi towarzyszy autorska fotografia artystyczna.
Powstają specjalnie przygotowane sesje z udziałem artystek oraz szklanych obiektów stworzonych dla danego widowiska. Fotografia nie dokumentuje jedynie koncertu – staje się jego kolejną warstwą artystyczną.
W zależności od projektu współpracujemy z różnymi fotografkami i fotografami, dzięki czemu każdy cykl otrzymuje własny język wizualny.
W efekcie projekt może funkcjonować nie tylko jako koncert, ale również jako wystawa, seria fotografii i autonomiczna opowieść wizualna.
TRZY ARTYSTKI – JEDNA IDEA
Autorskie projekty Fundacji PROSTO DO UCHA powstają na styku trzech osobowości artystycznych:
Katarzyna Gemborys – SZKŁO / OBRAZ - wrocławska artystka, autorka szklanych obiektów biżuteryjnych tworzonych specjalnie dla naszych projektów.
Jej formy łączą funkcję obiektu artystycznego, elementu kostiumu i scenografii. Szkło reaguje na światło, ruch i ciało artystki, stając się częścią muzycznego widowiska.
Kinga Chudzikowska – MUZYKA / WIOLONCZELA - wiolonczelista, autor aranżacji muzycznych.
Wiolonczela – instrument o brzmieniu niezwykle bliskim ludzkiemu głosowi – spotyka się w naszych projektach z sopranem. Z tego połączenia powstał duet Celloice – cello + voice.
Hanna Błachuta – GŁOS / SOPRAN - śpiewaczka, współautorka koncepcji artystycznych projektów.
Jej głos staje się nośnikiem słowa, emocji i opowieści.
Trzy artystki. Trzy języki sztuki. Szkło. Muzyka. Głos. A pomiędzy nimi – przestrzeń dla widza.
POMIĘDZY / INBETWEEN
Nasz pierwszy autorski cykl.
„Zawsze zaczyna się od spotkania. Rozmawiają trzy osoby, zderzają trzy formy wyrazu. Muzyka – obraz – słowo. W rzeczywistości jednak chodzi o to, co zdarza się pomiędzy.” Tak powstał nasz pierwszy autorski cykl POMIĘDZY / INBETWEEN – koncerty-widowiska z pokazem autorskiej szklanej biżuterii oraz fotografii artystycznej.
Cykl tworzą trzy odrębne widowiska:
PRZENIKANIA
Na pograniczu snu i jawy.
Spotkanie łagodne, zmysłowe i oniryczne.
Inspiracją była muzyka romantyzmu – długie frazy Rachmaninowa, emocjonalność Czajkowskiego oraz piękno bel canta. Szklane formy, muzyka i fotografia tworzą przestrzeń zawieszoną pomiędzy rzeczywistością a snem. Od rozproszonych jak światło westchnień po gwałtowne emocje. Od rozpaczy do euforii.
Ludzkie uczucia opowiedziane muzyką, obrazem i światłem.
ŚWIATŁOCIENIE
Barok. Kontrast. Ruch. Światło i cień.
Punktem wyjścia stała się barokowa muzyka Haendla, Purcella, Vivaldiego i Porpory oraz charakterystyczna dla epoki gra kontrastów. Światło odbija się od szkła i zmienia natężenie. Emocja pulsuje i zamiera. Szklana biżuteria została zaprojektowana jako spójny organizm – poszczególne elementy, choć noszone przez różne artystki, tworzą jedną całość. Inspiracją dla form stały się chiaroscuro, barok i mycelium. Powstała przestrzeń, w której obiekt, słowo i dźwięk nie mają jednej właściwej interpretacji.
FANTASMAGORIE
Marzenie o (nie)rzeczywistości.
Inspiracją stały się teksty literackie okresu fin de siècle oraz dzieła nawiązujące do niego w późniejszym czasie. Fantazja staje się ucieczką od rzeczywistości. Emocje zostają wyostrzone, przerysowane i przekształcone. Muzyka niepokoi. Melodie powracają w nieoczywistych formach, a słowo staje się jednym z najważniejszych elementów opowieści. Trzy szklane obiekty oparte na kształcie koła – nimbu – stały się autorską ilustracją tego stanu ducha.
W chwili oderwania się od realności stajemy się epicentrum własnych emocji i imaginacji.
KOLEJNE AUTORSKIE PROJEKTY
Pomiędzy / Inbetween było początkiem.
Kolejne widowiska rozwijają wypracowany przez nas język artystyczny, ale każde z nich stanowi odrębny, autorski projekt – z własną muzyką, koncepcją, szklanymi obiektami, fotografią i scenografią.
BAŚNIE
Koncert - widowisko o nadziei, wyobraźni i potrzebie dobra.
Baśnie zabierają nas do świata, w którym rzeczywistość może zostać na chwilę zawieszona. Pojawiają się fantastyczne postacie, magiczne miejsca, podróże i tajemnice. Ale pod warstwą fantazji pozostają pytania bardzo realne: czym jest dobro? Czy świat zawsze jest czarno-biały? Czy można jeszcze uwierzyć w szczęśliwe zakończenie?
Baśnie powstały z myślą o stworzeniu przestrzeni odpoczynku i oderwania od codzienności. To widowisko o nadziei.
GŁĘBINY
Co chowamy pod powierzchnią?
Nasze myśli, uczucia, lęki i marzenia. Patrzymy na siebie z zewnątrz, podczas gdy każdy z nas pod własną skorupą skrywa cały ocean możliwości.
Głębiny są zaproszeniem do zatrzymania się i przyjrzenia własnej kondycji psychofizycznej. Muzyka staje się przestrzenią wyciszenia. Pozwala zwrócić uwagę na własne odczucia, emocje i potrzeby. Chcemy „otulić” odbiorcę dźwiękiem, a jednocześnie zaprosić go do zadania sobie pytania:
czego potrzebuję, żeby czuć się dobrze?
Bo kiedy schodzimy pod powierzchnię, okazuje się, że znacznie więcej nas łączy, niż dzieli.
NASYCENIA
Kiedy sztuka wypełnia przestrzeń
Widowisko artystyczne z udziałem sopranu, skrzypiec, wiolonczeli i fortepianu, w kostiumach wzbogaconych o elementy autorskiej szklanej biżuterii artystycznej.
Nasycenia opowiadają o chwili, kiedy wysiłek się domyka i możemy zatrzymać się w miękkim „po”. W krótkim rozluźnieniu pomiędzy jednym obowiązkiem a kolejnym. Kolory, formy, dźwięki, obrazy i zapachy tworzą scenografię sprzyjającą poczuciu wypełnienia i obecności. Koncert dopełniają fotografie artystyczne autorstwa Doroty Sitnik oraz warstwa multimedialna Mariusza Zawady. To wydarzenie, które nie kończy się wraz z ostatnim dźwiękiem.
Ma pozostawić w odbiorcy poczucie wysycenia sztuką.
KRAJOBRAZY
Muzyka, która staje się obrazem
Krajobrazy to interdyscyplinarne przedsięwzięcie artystyczne duetu Celloice – Hanna Błachuta (sopran) i Kinga Chudzikowska (wiolonczela), stworzone we współpracy z fotografką Dorotą Sitnik oraz artystą multimedialnym Mariuszem Zawadą. Program oparty jest na miniaturach polskich kompozytorów – m.in. Chopina, Karłowicza, Szymanowskiego, Różyckiego i Nowowiejskiego. Muzyce towarzyszą artystyczne fotografie oraz krótkie formy filmowe.
Minimalistyczne obrazy i impresjonistyczna muzyka tworzą wielozmysłową podróż przez detale natury, światło, przestrzeń i melancholijną poezję.
Krajobrazy nie są ilustracją muzyki.
Są próbą znalezienia dla niej drugiego języka.
TWORZYMY WŁASNY JĘZYK
Każdy nasz projekt jest rozwijany od podstaw.
Nie korzystamy z gotowych scenariuszy ani gotowych kolekcji.
Tworzymy koncepcję. Dobieramy muzykę. Projektujemy szklane obiekty. Tworzymy sesję fotograficzną. Budujemy scenografię. Łączymy artystów różnych dziedzin. W ten sposób powstaje oryginalne dzieło interdyscyplinarne, które może funkcjonować jako koncert, widowisko, wystawa fotografii i obiektów artystycznych oraz wydarzenie multimedialne.
Koncepcje naszych projektów, ich scenariusze artystyczne, połączenia poszczególnych dziedzin sztuki oraz przygotowane dla nich materiały wizualne i obiekty powstają w ramach działalności twórczej Fundacji PROSTO DO UCHA.
Prawa do wykorzystywania poszczególnych elementów projektu regulujemy indywidualnie z ich twórcami, a Fundacja dysponuje prawami w zakresie wynikającym z zawartych umów.
Dlatego oferujemy nie „zwykły koncert”, lecz gotowy autorski projekt artystyczny, który może zostać zaprezentowany w różnych przestrzeniach i dostosowany do charakteru wydarzenia.
KULTURA NA WYNOS
Naszą ideą jest tworzenie sztuki, która może dotrzeć wszędzie.
Do dużych sal koncertowych, galerii, muzeów, teatrów, domów kultury, małych miejscowości i przestrzeni, w których sztuka nie pojawia się na co dzień.
Fundacja PROSTO DO UCHA tworzy projekty, które można zabrać ze sobą.
Muzyka jest blisko. Obraz jest blisko. Szkło jest blisko.
A najważniejsze jest to, co wydarza się pomiędzy.
Galeria
Formularz kontaktowy
Fundacja "Prosto do Ucha" I Wszelkie prawa zastrzeżone
Fundacja "Prosto do Ucha"
+48 693908879, +48 608386665
kontakt@prostodoucha.pl
prostodoucha@gmail.com
KRS 0001071875
NIP 8992978321
Regon 527051506
Polityka bezpieczeństwa danych
Wesprzyj nas
Nest Bank numer konta:
31 2530 0008 2041 1079 8361 0001
W tytule przelewu: Darowizna na cele statutowe